L’INFINITO DENTRO LO SCHERMO

Programma del corso

PRIMO INCONTRO

“Il cinema è il modo più diretto per entrare in competizione con Dio.” (Federico Fellini)

IL LINGUAGGIO CINEMATOGRAFICO E LA SUA GRAMMATICA parte prima:
Inizieremo il nostro affascinante viaggio cinematografico immergendoci nella grammatica cinematografica. Esploreremo i concetti di campi e piani, le diverse inquadrature e gli angoli di ripresa, comprendendo l’effetto che ognuno di essi ha sulla narrazione visiva, compresa la potenza emotiva della soggettiva. Parleremo dell’importanza del campo visivo, della continuità nella costruzione delle scene, campo e controcampo.
Proiezione di slide, foto e spezzoni di film tra cui: “The Grand Budapest Hotel”, “La favorita”, “Shining”, “Dunkirk”, “Arancia Meccanica”, “Forrest Gump” “1917” e “The wolf of wall street”, “Il sospetto”

SECONDO INCONTRO
“Il cinema racchiude in sé molte altre arti; così come ha caratteristiche proprie della letteratura, ugualmente ha connotati propri del teatro, un aspetto filosofico e attributi improntati alla pittura, alla scultura, alla musica”. (Akira Kurosawa)

IL LINGUAGGIO CINEMATOGRAFICO E LA SUA GRAMMATICA parte seconda:
Scopriremo la magia dei movimenti di macchina che trasformano il cinema in un’esperienza sensoriale straordinaria: la panoramica, il dinamismo del carrello e la potenza dello zoom. Ci soffermeremo sul meraviglioso piano sequenza e sul potere emotivo dello slow motion.
Proiezione di slide, foto e spezzoni di film tra cui: “Il sacrificio del cervo sacro”, “Roma”, “Joker”, “C’era una volta il west”, “Halloween”, “Strange Days”, “The terminal”, ”Otto e mezzo”, “Bastardi senza gloria” e “La donna che visse due volte”.

TERZO INCONTRO
“Il cinema è lo strumento migliore per esprimere il mondo dei sogni, delle emozioni, dell’istinto, l’incursione attraverso la notte dell’inconscio: le immagini, come nel sogno, compaiono e scompaiono fra dissolvenze e oscuramenti; il tempo e lo spazio si fanno flessibili, si contraggono e si dilatano a volontà, l’ordine cronologico e i valori relativi della durata non corrispondono più alla realtà” . (Luis Buñuel).

ANALISI FILMICA – LEGGIAMO UN FILM IN PROFONDITÀ:
L’attenta analisi di spezzoni di film proposti consentirà ai partecipanti di cogliere le sfumature e i messaggi sottintesi, apprezzando non solo la trama e le performance degli attori, ma anche i dettagli e le scelte artistiche che concorrono alla creazione di un’opera cinematografica. Dietro ad ogni scena c’è sempre più di un significato, ogni scelta registica ha sempre una natura più profonda, analitica, che scava nell’animo umano e nelle sue paure più ancestrali ed è su questo che questa analisi sarà focalizzata. Proiezione di slide, foto e studio di una scena tratta dal film “Drive”. Analisi del film “Eyes wide shut” attraverso le scene e i momenti più importanti e simbolici del film.

QUARTO INCONTRO
“Se può essere scritto, o pensato, può essere filmato” .(Stanley Kubrick)

IL MONTAGGIO – PROGRAMMA DI EDITING E UTILIZZO:
Scopriremo come modellare una scena attraverso l’arte dell’editing con le nozioni fondamentali del montaggio, analizzando le tecniche utilizzate per creare un ritmo narrativo coinvolgente. Guarderemo da vicino il processo di editing come una forma di narrazione visiva e come, tramite di esso, si possa manipolare il tempo, creare suspense o evocare emozioni intense mantenendo la continuità visiva. Verrà illustrato e spiegato l’utilizzo di un programma free di editing video – compatibile con MacOs e Windows – così che tutti i partecipanti possano trovare uno strumento utile e semplice per il loro lavoro. Con questo programma si potranno estrapolare clip di film e montarle a proprio piacimento con la possibilità di inserire titoli, dissolvenze, effetti e musiche.
Proiezione di slide, foto e spezzoni di video esempio per il montaggio.

MATERIALI
Slide, videografia, bibliografia e ulteriore materiale di approfondimento.